CQ9电子官网如何把文创产品做成大生意近来景区文创雪糕频上热搜，不仅带动了景区的热度，也给文创行业加入了更多想象空间，从爆款到品牌的路有多长？文创产品如何跟消费者玩在一起？

　　简单盘点一下，“三星堆青铜面具冰淇淋”、“景区雪糕大战是文创界内卷吗”、“解放碑雪糕”……单单文创雪糕这一项细数下来，就有十来个热搜。

　　相比投入大把资金做营销，却只赚了吆喝的各大品牌，文创产品似乎躺着热度就上来了，投资回报率之高让人忍不住眼红。那么，“躺赢”的文创产品究竟凭什么如此惹消费者喜爱？

　　文化+创意，用创新型手法开发已有文化IP，生产出多元化、高附加值产品。这种生产方式天然赋予了文创产品“爆红”的基因。

　　文创产品依托于文化IP，这些IP往往具有很高的知名度，自带传播势能，文创产品在这种势能的加持下，出圈能力非同一般。比如，最近火起来的青铜面具雪糕，其神似三星堆真实文物的造型，一经出世就引起了广大网友的热议。

　　此外，文创产品往往只出现在特定地域、特定时间段，具有稀缺性和季节性。比如，限量1200支的青铜面具雪糕、限定季节的鲜花雪糕，还有上海花博会的两款网红雪糕。这种稀缺性激起了消费者的分享。再加上，文创产品往往造型奇特，与文化IP具有强关联性，满足了消费者的审美、猎奇等需求，在社交平台上也更易于传播。

　　《2021年上半年中国国内旅游市场景气报告》显示：受益于国内显著的疫情防控成果，今年上半年，消费者旅游意愿显著提升，国内旅游市场正稳步复苏。而且，由于国外严峻的疫情形势，多数消费者选择了国内游来替代国际游。此外，由于旅游出行的长时间受限，终于“解禁”的消费者往往存在“报复性消费”心理。在这一形势下，文创产品的市场进一步被打开，也成就了其爆红的基础。

　　近年来，中国传统文化越来越被大众所熟知与认可，《中国诗词大会》《我在故宫修文物》等综艺节目的热播，就可以看出社会大众对民族文化的热忱。消费领域，国潮兴起、汉服热等现象也证明了消费者为文化买单的意愿。

　　所以，借助文化IP兴起的文创雪糕、主题酒店有了更大的发展空间。此外，传统文化知识的普及，也让大众对文创产品有了更高的鉴赏能力，降低了消费认知门槛。

　　在文创领域，故宫算得上先行者，早在2017年，故宫文创的年收入就达到了15亿元，是除了门票收入外的第二大营收支柱。如何把文创产品做成大生意CQ9电子平台，故宫在这方面极有发言权。以故宫文创为例，分析文创品牌的成功秘诀。

　　故宫文创的成功并非一蹴而就，最开始它也走了些弯路。2008年，故宫文创淘宝店就已上线，但由于文创产品缺乏独创性和趣味性，故宫文创一直不温不火。

　　直到2013年，台北故宫爆火的“朕知道了”胶带给了北京故宫博物馆院长灵感，以一篇《雍正：感觉自己萌萌哒》的文章为开端，故宫文创开始了“萌化”之路。

　　“奉旨旅行”行李牌、“朕就是这样的汉子”折扇等各种萌系产品，让600多岁的故宫重新“年轻”了起来，与消费者玩到了一起。

　　除了创意，产品质量也不容忽视，粗糙的文创产品只能带给消费者一时的新鲜感，不能够真正征服消费者，促使其进行二次消费。所以，品牌还得提高产品实用性，从根本上提升产品力。

　　故宫文创的爆火也离不开强大的渠道宣传，首先在微博、微信两个社交平台上，故宫积极响应消费者要求，一年四季、早中晚不间断地上传故宫美景照，与消费者展开持续沟通。

　　故宫真正成为超级网红，还归功爆款纪录片《我在故宫修文物》，播出后大热，豆瓣评分达9.4分，超过了热播剧《琅琊榜》，还超过了纪录片《舌尖上的中国》，成为国内纪录片第一。随后的《国家宝藏》《上新了·故宫》等节目的播出，让这座有着将近600年历史、看上去庄重高冷的故宫，开始接地气了。

　　在全方位，多渠道的宣传攻势下，故宫IP热度迅速提升，文创产品商业化的进程随之加快，吸金能力与日俱增。

　　目前，很多文创产品处于“有品类无品牌”的阶段，比如大火的青铜面具雪糕、兵马俑雪糕等，消费者往往只知道该“爆品”，却不了解其所属品牌，难以形成重复消费力。文创企业在运营过程中品牌意识薄弱，重产品、轻品牌，导致市场上的产品同类化严重，恶性循环，作为企业战略核心，打造品牌无论何时都不能马虎对待。

　　比如故宫，拥有朝珠耳机、花翎遮阳伞、“尚方宝剑”中性笔等多个爆款产品，但这些产品被打上了深深的故宫烙印。

　　还有字在，围绕“活字印刷”做足文章，并运用其独创的“汉字+”模式，与各种产品混搭，在传统文化中发掘商业模式。该品牌用爆款思维开发出数百款字文化创意产品，目前，它的产品涵盖了家具用品、饰品佩戴、茶、丝绸及陶瓷等，绝大部分都有与“字”有关的元素。它的“个性化”和“特色化”也复活了“活字印刷”这项古老的技艺，具有极大的社会价值和文化价值。而拥有着极大“独特性”的字在也正在不断地进行跨界推广，逐步吸引着年轻消费群体的目光。

　　作为“中国最美书店”的网红书店钟书阁，在场景设计上可谓是“脑洞大开”，它的每一家门店都依据当地的人土风情进行建造，拥有着独特的设计亮点。例如，贵州书店，以喀斯特地貌为主题，融入了溶洞、少数民族图腾等设计元素；扬州书店以“运河文化”为设计亮点，融入了“桥梁”元素；而成都书店则融入了成都文化，熊猫、脸谱、宽窄巷子在书店里皆可看到。个性鲜明的地域特色，让钟书阁拥有着不同的地域文化。它的爆火，不仅在于装饰形式上的“美”和经营内容上的“活”，更在其理念的创新，敢于突破常规。而文化的融入，也赋予了读书一种诗意的仪式感，吸引着消费者打卡。

　　新媒体、新渠道、新消费场景的出现，导致了新的品牌打造底层思路，和传统品牌构造方式不同的是，它需要表达出“我是谁”、“我最喜欢什么”，以此来吸引价值观相同的人以及对价值观感兴趣的人。

　　在“国潮”热的推动下，文创产业也迎来新机遇，部分文创行业的创业者表示与IP合作打造文创产品，不是在产品表面贴上logo，加上IP图案就可以，而是要深挖IP的文化属性，以此出发来进行产品的原创设计。传统文化早已成为品牌们取之不尽用之不竭的宝藏，而文创产品火爆的背后其实也是大众对传统文化的渴望与敬仰。这张“情怀牌”如何打好，与文创品牌们的诚意密不可分。